Drag Herstory: эти «кислотные фрики и хиппи» начали квир-театральную революцию

Drag Race РуПола сделала драг-рейсинг более популярным, чем когда-либо, но как бы мы ни любили королев на экране, важно знать легенды дрэг-спорта, которые проложили свой путь, сделав искусство таким, каким оно является сегодня. Drag Herstory сосредоточится на легендарных дрэг-исполнителях на протяжении всей истории, предоставляя необходимые знания о мире за пределами Drag Race.



В 1967 г. Джордж Эджерли Харрис III был ангелоподобным блондином 17 лет из богатой актерской семьи Вестчестера, штат Нью-Йорк. Он выступал в авангардных театрах в центре Нью-Йорка, но в том же году отправился в Сан-Франциско вместе с поэтом Питером Орловским, давним любовником Аллена Гинзберга. Ранее он проводил время, играя в пьесах, ориентированных на активизм, и тусовался с такими людьми, как режиссер-экспериментатор Джек Смит, известный своим фильмом. Пылающие существа , упражнение в лагере и гендерные эксперименты. Может быть, Харрис намеревался начать в Сан-Франциско революцию гендерного траха, ориентированную на перетаскивание. Возможно, он этого не сделал. Так или иначе, в 1969 году он основал Cockettes.

Кокеты

Приехав в Сан-Франциско в 1967 году, Харрис начал принимать ЛСД, отрастил светлую бороду и сменил имя на Гибискус. Он отказался от своей ранее опрятной одежды в пользу юбок, вытащенных из мусорных баков, цветочных головных уборов, винтажных кимоно и блесток, блесток, блесток — или простой наготы, сидящей в ряду деревьев в парке Золотые Ворота и распевающей мелодии из шоу. Он жил в Калифлауэре, коммуне, расположенной в переоборудованном викторианском особняке. Им управлял Ирвинг Розенталь, писатель-битник и бывший редактор Уильяма Берроуза, и коммуна бесплатно раздавала еду другим коммунам по соседству. В нем действовали строгие правила, согласно которым каждый участник выполнял работу по дому и посещал собрания, но эти правила не касались Гибискуса, и он переехал в дом, полный тех, кого бывшая жительница и участница Cockettes Фейет Хаузер называла художниками Acid Freak и хиппи, живущими в Хайте. -Эшбери.



Члены нового дома жили совсем иначе, чем в Калифлауэре. Мы все были полны решимости воссоздать себя на пути Нового Мифа, выражая наши самые глубокие Фантазии, Мечты и Желания в наших телах, Хаузер. пишет в ее личной истории Cockettes онлайн. Одевшись максимально эпатажно, мы большой сворой колесили по городу, отправляясь на концерты в танцевальные залы. Гибискус был вдохновлен образом жизни членов дома, которые в основном были женщинами и геями. Но на него также повлияли экспериментальные театральные группы, такие как Playhouse of the Ridiculous Theater и Living Theatre Джона Ваккаро, работа Джека Смита и ЛСД. Гибискус поделился с домом мечтой о создании авангардной театральной группы. Члены дома мгновенно восприняли эту идею. Это был бы экспериментальный и эмпирический театр, настоящий, без всякой ерунды. Абсурдист и сюрреалист в жизни и на сцене, писал Хаузер.



Член Cockettes Гибискус.

Джошуа Фрейвальд

Первоначально труппа называлась «Свободный театр Ангелов Света», и вскоре Гибискус и члены дома начали заполнять старый альбом для вырезок визуальными эффектами и блестками, чтобы вдохновить их на свое первое представление. Он был наполнен образами классического Голливуда, восточных и западных божеств и многим другим, и это будет то, что Гибискус назвал бы новым театром нового десятилетия. Может, вместо Ангелов Света они назвали бы себя как-нибудь вроде Rockettes? Нет, Кокеты! — сказал участник, и таким образом родилось название. В конце концов они забронировали премьеру в Palace Theater, кинотеатре, где показывали полуночные андеграундные фильмы на мероприятии под названием Nocturnal Dream Show. Живые выступления обычно открываются для шоу по выходным.

В новогоднюю ночь 1969 года труппа впервые вышла на сцену, открыв полуночный фильм. Нагрянув в комнату для переодевания в коммуне Калифлауэр (потому что, слава богу, у них была такая штука), они были просто взрывом юбок и перьев, блесток и платьев. Включив запись «Адского галопа» Оффенбаха, также известной как французская канканская песня, труппа взорвалась дикой яростью, брыкаясь, трясясь и переливаясь канканом, вся гендерная ебанутость и сверкание, и толпа взревела, требуя большего. На бис они кружились, танцевали и обнажались под песню Rolling Stones «Honky Tonk Women». Да, это был спектакль, но, пожалуй, самое главное, это была игра — восхитительная в своей безудержной целенаправленной несовершенстве и отсутствии лоска, в своей спонтанности и анархизме.



Участник Cockettes Лендон Сэдлер

Бад Ли

Выступления The Cockettes на Дворцовом шоу Nocturnal Dream Show стали андеграундным хитом. Шоу стали регулярными, каждые несколько недель, и в конечном итоге превратились из мешанины восторженных танцев в тематические ревю, такие как «Унесенные шоуботом в Оклахому», а затем и в оригинальные произведения, написанные членами труппы Cockettes, такие как Tinsel Tarts in a Hot Coma и Journey to the Center of Uranus. . Но теперь, когда им запретили посещать драг-рум в Калифлауэре за то, что они взяли слишком много костюмов, Кокетты вместо этого стали экономить и начали создавать свои собственные ансамбли. Позже к ним присоединились яркие солисты, такие как Сильвестр, который впоследствии стал иконой диско, и собственная муза Джона Уотерса Divine. Шоу были известны своей бурной энергией, любимой фанатами не только за их гламур, но и за милую неловкость и непредсказуемость.

Знаменитости стали поклонниками, как Трумэн Капоте, который назвал труппу единственным настоящим театром, а также Игги Поп и Элис Купер, которые раньше тусовались в доме Кокетт в Хейт-Эшбери. Даже уважаемый кинокритик Рекс Рид назвал их вехой в истории нового, освобожденного театра в своей общенациональной синдицированной колонке, и вскоре средства массовой информации стали широко освещать их, включая распространение информации о свадьбе Кокетт в Катящийся камень снято Энни Лейбовиц. The Cockettes также вызвали национальный фурор, когда они выпустили пародийный фильм о свадьбе дочери Ричарда Никсона Триши под названием «Свадьба Триши», в котором фигурировали всевозможные высокопоставленные лица, переодетые, под кислотой, в пьяном виде или во всем вышеперечисленном. Это привлекло почти такое же внимание средств массовой информации, как и сама свадьба.

Кокеты

Бад Ли



Позитивность слов Рида также привела к месячному заказу «Коккетов» в Театре Андерсона в Нью-Йорке. Примерно в это же время Кокетты разделились на две фракции: тех, кто хотел получать деньги за свою работу, и тех, кто считал, что выступления всегда должны быть бесплатными. В число последних входил Гибискус, который в конечном итоге отделился от созданной им группы и вернулся к своей первоначальной идее «Свободный театр ангелов света» с некоторыми из первоначальных участников. Позже с ними время от времени выступал поэт Аллен Гинзберг. Остальные Cockettes отправились в Нью-Йорк, и их премьера привлекла множество знаменитостей в пригородах и центрах города, от Дайаны Вриланд до Анджелы Лэнсбери и от Джона Леннона до Энтони Перкинса. После непрекращающейся шумихи от легендарного публициста Дэнни Филдса жители Нью-Йорка ожидали отточенного театрального опыта, не понимая, что это совсем не то, о чем The Cockettes, и шоу было раскритиковано. В конце концов, поклонники, которые понимали Cockettes, пришли посмотреть шоу в последующие недели, и их отзывы были положительными, но шоу в Anderson было последним разом, когда кто-либо из Cockettes появлялся в Нью-Йорке. Группа вернулась домой в Сан-Франциско, где их все еще любили. Они продолжили свои оригинальные выступления, некоторые из которых считаются лучшими работами труппы, например «Горячие греки». Это было последнее выступление Cockettes, группа полностью распалась в 1972 году.

Возможно, самым большим наследием Cockettes является то, как они ввели кэмп в массовую культуру. После The Cockettes вскоре последовал глэм-рок, как и Шоу Рокки Хоррора столь же безудержное гендерное дерьмо, блестящие образы Дэвида Боуи и Элтона Джона и даже музыкальные дерзости Бетт Мидлер. Труппа также оказала неизгладимое влияние на моду, до сих пор вдохновляя дизайнеров, таких как Марк Джейкобс и Джон Гальяно для Christian Dior, а также уникальные и замысловатые костюмы, некоторые из которых были представлены в Музее искусств и дизайна. Counter-Couture: мода ручной работы в американской контркультуре выставка в 2017 году. Несмотря на их несколько лет существования и иногда проблемные выступления, их влияние неизгладимо. Везде, где есть борода блеска или просто безжалостная сексуальная анархия, Кокетты не отстают.

Фотографии предоставлены Дэвидом Вайсманом, сорежиссером Кокеты вместе с Биллом Вебером, документальный фильм о группе; он будет выпущен на потоковой платформе Навес скоро.



Элисса Гудман писатель и фотограф из Нью-Йорка. Ее работы появлялись в VICE, Billboard, Vogue, Vanity Fair, T: The New York Times Style Magazine, ELLE, а теперь, к счастью, и в них. Если вы находитесь в Нью-Йорке, не стесняйтесь навещать ее ежемесячно. Мисс Манхэттен, серия научно-популярных книг для чтения .